miércoles, 1 de julio de 2009

Mutar??????????????????????
Si seguimos contaminándonos,
aplastándonos,
destruyéndonos,
e ignorándonos…
en lo único que podremos mutar es en
CUCARACHAS
Y esta va a ser una necesidad,
por que es lo único que va a sobrevivir de acá a 70 años…
(ja!...que optimista…NO?).
Egoístas…
Egocéntricos…sufrimos del efecto yoyo.
Despertaremos de este mal?
No generalizo…
Gracias a las excepciones es que tengo esperanzas…
si las hay.
Mutación

martes, 14 de octubre de 2008

EGON SCHIELE

BIOGRAFÍA
Pintor y dibujante austríaco (1890-1918), contemporáneo de Gustav Klimt y que junto con Osckar Kokoschka conforma lo que se conoce como expresionismo austríaco.
Realiza retratos de amigos, autorretratos, desnudos y paisajes imaginarios en acuarela, dibujo, temple o pintura al óleo. Representaba a sus modelos en poses deformadas que se suma al caricaturesco rostro y una convulsa representación de los personajes.
Pese a su prematura muerte, dejó una obra relativamente abundante, que expresa de forma sincera y desgarradora el sufrimiento humano. Aunque también desarrollo el paisajismo y el retrato convencional. Fue “considerado uno de los dibujantes más dotados del siglo,…”según Hermann Bellinhause en “Lenta instantánea de Egon Schiele”; quien lo describe así: “Egon, recordado un siglo después por su pasión incestuosa y sus artes masturbatorias, había descubierto una nueva forma de expresión del cuerpo humano, como se dice de Giacometti o Caravaggio. Fue un expresionista, como se dice de la poesía de su paisano el farmacéutico Georg Trakl: los dos pelearon la misma guerra, y la perdieron.”

OBRA
Los temas de sus obras se desarrollan con una altísima tensión emocional y también una “sensualidad que se vuelve obsesión erótica”, junto al tema de una angustiosa soledad. Materializándolo la intensión artística mediante una línea nerviosa, cortante e incisiva. Dejando al desnudo su realidad, y la dramática destrucción física y moral del ser humano en general.
La figura humana fue uno de los principales temas de sus obras, siendo los desnudos (ambos masculinos y femeninos) de gran carga erótica a pesar de sus deformaciones, solitaria disposición y demacrada estética. Un claro ejemplo es el Desnudo femenino tumbado (1910-11, Museo Thyssen-Bornemisza, Madrid).
El color en su obra es autónomo, no naturalista, eficaz y con una gran tensión. Al igual que otros pintores austríacos de la época como Alfred Kubin y Oscar Kokoschka; muestra el conflicto existencial del hombre entre la vida y la muerte. Mediante una trágica representación de un espacio vació. El hombre como toda criatura viviente esta sometida al tiempo perecedero y terminante.
Contra la armónica impresión tranquilizadora; proponen el salvaje expresionismo, lo visceral, lo cruel de la fealdad hasta un punto sádico y demoníaco. No más arte angélico y espiritual. Por ello uno de los cuadros antecedentes del expresionismo sea “El grito”, de Munch.
Viena a comienzos de siglo se debatía en agonía después de ochocientos años en el poder por parte de los Habsburgos. Cuyo legado correspondía a esplendidos estilos arquitectónicos-clásico, neoclásico, románico, barroco de los cuales se desprendía una historia y como ninguna otra ciudad europea, se vive el desencantamiento y la desilusión burguesa de la cruda realidad.
“Todo está muerto en vida”, frase de Schiele…
En 1912 había sido encarcelado por sus dibujos supuestamente pornográficos, que según las buenas conciencias de la época; las mismas que sí permitían e incentivaban la carnicería humana de la Primera Guerra Mundial. Pinta el drama de la condición humana a partir del cuerpo. La realidad de una existencia con nacimiento y muerte. Su paleta acompaña esta intensión siendo en extremo reservada y en gran parte limitada a colores tierra obscuros. Schiele aisla a sus personajes, los rodea de soledad, de un vació inquietante y angustioso; reflejo de un interior vació. Las manos crispadas, artríticas, son una constante. “Las manos son una sinécdoque de la totalidad del ser”,
Los fondos neutros, nulos, tratan de no interferir y solo acompañan; reflejo quizás de un alma despoblada y reseca.
Cuando aborda el tema de las parejas, el abraso carnal, el vinculo entre dos, evidencian la intrínseca soledad y el abandono. La inútil búsqueda de protección en el otro, cuya soledad es mas onda aún. Esa angustiosa soledad en un abrazo interminable es conmovedor. Evidencia también la intimidad de ese momento; que según creo va más halla del sexo o de las posiciones íntimas y carnales. Expone la parte mas intima de una pareja, de estar de a dos en un abrazo. Como si mientas se abrazan experimentasen ya la separación, como si en el amor hubiera ya el sufrimiento de la pérdida. El amor y la muerte están íntimamente unidos en su obra.
Entrevista a Rudolph Leopold: “la primera vez que vi obras de Schiele pensé: todavía quedan pintores contemporáneos que puedan pintar y componer como los antiguos maestros. Y, sin embargo, los temas de Schiele nos resultan muy contemporáneos, aunque murió en 1918.”, “nunca escuché las criticas que le consideraban pornográfico”.

CONCLUSIÓN

Vida tormentosa la de Egon Schiele.- no me gusto descubrir supuestas relaciones de “incesto”, entre otros escándalos sexuales; chismes que prefiero ignorar. ¿Qué separa lo obsceno de lo artístico? Indudablemente, el ojo que mira.- (fue juzgado por una sociedad hipócrita que no se banca la dura realidad de lo perecedera que es la vida y todo lo que contiene)
Confió en lo que su obra me hace sentir; ya que sin lugar a dudas es un artista genial.

viernes, 10 de octubre de 2008

ARTE ABSTRACTO










(Obra: Facundo Lopez-Pintos)


El arte abstracto es un estilo artístico donde el creador de la obra se libera de lo figurativo, encontrando un lenguaje visual autónomo propio.
Considero al arte abstracto como el resultado de un proceso mental; donde se libera el subconsciente a través de la fuerza del color, el cual ejerce en la obra como materia. El proceso de abstracción es muchas veces subestimado; sin embargo exige del artista un dominio importante del espacio mediante una simple resolución.
Existen varios tipos de arte abstracto (expresionismo, neoplasticismo, constructivismo, informalismo y lirico); pero ya sea mediante el caos o el equilibrio se materializa una emoción del subconsciente, liberándola.


ADICTOS A LA VIOLENCIA
Cuando pensé lo que iba a escribir sobre violencia; al instante sentí mucha impotencia mezclada con frustración al saber que esta en todos lados y al creer que no se puede con tanta hipócrita basura. Luego de esta parálisis emocional que no me llevaba a nada recordé que en la historia de la humanidad siempre hubo violencia; otros tipos pero violencia al fin (el descubrimiento de América por colón y los genocidas que le siguieron, entre otros). Los animales sobreviven violentamente (comiéndose unos a otros), nacemos de forma violenta y a pesar del dolor de respirar, comer y defecar sobrevivimos. Luego encontramos la violencia innecesaria (física y sicológica), como reflejo social esta: la música, laceración física, modos de vida autodestructivos, los mal llamado deportes administrados por mafias (boxeo sin protección, corridas de toros, etc.) y “LA TELE”; violenta, manipuladora, destructiva. Donde te venden y exigen como debes ser, sin importar lo frustrante y destructivo que esto resulte. Creo que al estar expuestos a esta violencia nos insensibilizamos y damos por normal la violenta programación que consumimos inocentemente; en un instante estas viendo “dora la exploradora” y al otro el anuncio del asesino de la serie yanqui “csi Miami”, o los flash informativos, adelantos informativos, informativos y sus debidas repeticiones; donde parecería que robaron y mataro 25 veces a la misma persona. La consumimos, es nuestra desición; pero realmente somos concientes del mal que produce? Es real: el volver a casa luego de una jornada de lo que sea es cuestión de suerte o destino (como quieras llamarlo). Pero como dice una vieja frase “la violencia engendra violencia” y podría afirmar que solo con mirar a mi alrededor he comprobado que es tal cual. Los adolescentes son muestra de eso; cada vez mas agresivos con los demás y con ellos mismos; reacción instintivamente natural. Siendo una forma de sobrevivir a esta sociedad que los agrede constantemente y les exige ridículos estereotipos (siliconas, colágeno, etc.) y falsas promesas (si te compras este desodorante vas a tenerlo todo) y sino prepárate para ser discriminado, humillado e infeliz. Para sobrevivir a esta sociedad más que suerte es necesario haber tenido cerca alguien que te diga que todo eso es pura mentira. Pero no es suficiente porque en ves de eso tu padre te enseñaba a respetarlo a golpes y si no eras como el “quería” otra paliza. Para colmo tu madre es drogadicta y tu tío violo a tu hermana…normal ¿? La violencia es una bola de nieve imparable; ahora entendes mi impotencia…SI DEBERIAMOS PARARLO YA!!! …quizás si concientizamos a los demás, cuidamos lo que consumimos, ayudamos al que tenemos al lado (en la medida que podamos), divulgamos los valores que sirven (el respeto se enseña respetando no se exige), denuncia la basura de los estereotipos…por algún lugar hay que empezar…empezar por uno. Esta esperanza es lo que me da fuerzas para sobrevivir y sobretodo mi hijo… abrazarlo, sentir su amor, brindarme incondicionalmente y mostrarle a través de mi ejemplo a burlarse de toda esa basura. Que disfrute del sol, el aire, de nadar, que no tenga miedo a estar solo, que hay maldad pero también gente maravillosa con la que compartir. Creo en el arte que reacciona, que denuncia y promueve los valores de los derechos humanos.